Музыка в моей жизни началась, пожалуй, еще до моего рождения, когда мама, беременная мной, часто стояла под сценой, где в это время на бас-гитаре играл мой папа, будучи полупрофессиональным музыкантом. А уже значительно позже в моей жизни (как полагаю, у многих в то время) появилась
пластинка The Beatles - The Hard Day. Которая, правда, привлекла меня не столько своей музыкой (как я лишь потом понял), сколько тем, что, став исцарапанной до неузнаваемости (а я очень любил царапать пластинки), она, тем не менее, продолжала звучать и, даже, почти ни разу не прыгала. И именно это обстоятельство заставило меня прослушать этот винил большое количество раз, после чего я уже не мог не полюбить The Beatles. Ну и, конечно же, в какой-то момент у меня появились мечты сделать все это самому...
Перед тем, как в моей жизни появилась первая гитара, родители купили мне пианино. Правда, на тот момент они не могли знать, что в журнале "Ровестник" я уже успел вычитать, что Jerry Lee Lewis любил играть на пианино ...ногами. И мы с моим другом, Сережей Стояном, играли на нем, в том числе, и ногами, на что родители, конечно, увы, обратили свое внимание... :)
Меня отправили на кружок фортепиано, на который я проходил не больше месяца, потому что папа уже играл на пианино аккордами, а нас в школе учили песенкам "Светит солнышко, к нам в окошечко". Нет, на самом деле правильно они делали в кружке. Но когда я начинал играть аккорды, мне говорили: "Подожди, это еще не надо. Мы это еще не играем. Это потом у нас будет по программе". Ну, программа есть программа...
Продали пианино, осталась гитара. Помню, первое, о чем я тогда подумал, взяв гитару в руки, было: "Вот Вячеслав Добрынин, когда исполняет по телевизору "Синий туман", как он играет на гитаре?" Это я сейчас знаю, что - фонограмма, и что он на ней НЕ играет, ну, по крайней мере, на концерте. :) Но тогда я был уверен, что на гитаре играешь, глуша струны, а не прижимая их к грифу. Сколько бы я не мучился, из этого ничего не могло получиться изначально, как вы понимаете. :) И только после слов отца: "Прижми, Володя, струну так, чтобы она зазвучала!" - мне это удалось раз, удалось и второй, потом папа показал мне баррэ, и оно, к счастью, удалось мне тоже.
После в моей жизни появилась электрогитара. Ее мне списал из клуба
Шахты им. К. И. Паченкова (г. Макеевка) папа, где он, собственно, и работал на танцах. Jolana special чехословацкого производства, на которой не было одного звукоснимателя (т.н. струнодержателя). Его сделали, отпилив предварительно от акустической гитары. Я думаю, это претендует попасть в историю, сейчас так уже, мне кажется, у 12-тилетних не бывает... Поставили колки с акустики, из дядиного гаража перекочевали: ламповый (!) усилитель и 8-миватные колонки "Вега". И когда усилитель разгонялся, колонки выдавали настоящий distortion, тот, который происходит за счет ударения диффузора об их корпус! Если ко всему этому прибавить, что тогда мы жили с родителями в однокомнатной квартире, то вы, в принципе, понимаете весь масштаб бедствия, на который папа себя обрек до какого-то момента. :)
Моя первая группа... Никто этого не знает, потому что записей, к счастью, не сохранилось. :) Называлась она "К-9". Был такой фильм про полицейскую собаку. Я не уверен, что название связано с ним. Возможно, это просто какое-то сочетание символов, которое пришло в голову фронтмену группы. Я тогда играл на гитаре и бас-гитаре, в зависимости от композиций. Группа, надо отметить, была довольно интересная. Мы играли поп-музыку, сильно примоченную гитарами. В общем, если бы в группе "Ария" пела Таня Буланова, то это бы было очень похоже. Но только при этом у этой "Тани Булановой" были бы все мужские принадлежности, потому что фронтмен, к его чести, был, все-таки, мужчиной. :) Ну, и под drum машинку все это происходило, конечно же. Наверное, и слава Богу, потому что надо же было как-то учиться играть ровно. :)
Эта моя первая занятость в 13 лет была полезна тем, что в моем доступе вдруг оказалось просто Огромное количество гитарных примочек: таганрогские рэковые процессоры, глобальных размеров процессор "Лидер"-2, сделанный в СССР в 84 г. (а на дворе был 95-ый, или 96-ой). Это прекрасная drum машина, на которой я пытался забивать барабанные рисунки Bill'а Bruford'а из Yes (но, конечно, из этого ничего сразу не вышло). :) Все эти бас-гитары за 250 долларов - это были уже очень приличные вещи! Это был Рай, даже не смотря на то, что до первых купленных настоящих гитарных струн оставалось еще 2 года. В общем, поиграл я в этом составе до какого-то времени, а после того, как мне пришлось по много раз показывать аккорды то приходящим, то уходящим басистам, я понял, что, возможно, мне стоит заняться чем-то другим.
Примерно в это же время я узнал о существовании магазина "Классика", который, наверное, наряду с радио "Проминь" и его прекрасным ведущим Дмитрием Галёнавым, был главным музыкальным просветителем в Донецке. Там я познакомился сначала с Юрием Макеевым, а после с Александром Джентимировым. Вместе с ними и с Пашей Павлосюком, несколько более известным донецким персонажем, мы начали играть в группе "Сахара" (я присоединился к ним немного позднее, чем эти трое). И заиграл, таки, свой первый настоящий арт-рок! :)
А дальше (в 98-м г.) был очень важный для меня гитарный конкурс. На этом конкурсе главным призом была электрогитара макеевской фабрики "Карстен" (не такие уж плохие, кстати, у Макса Шевченко до сих пор одна лежит). Я на этом конкурсе занял 2-е место. В 16 лет. И от обиды решил создать собственную группу. "Показать им всем", - так сказать. Уж лучше бы я занял 1-ое, честное слово... :) Группа называлась "кЭОс" (по-английски: "хаос", как вы понимаете). Вокалисткой стала Ольга Сауленко, она и Максим Шевченко, гитарист коллектива - были, по истине, два очень харизматичных персонажа. Это была моя первая настоящая группа, где я вносил какой-то реальный композиторский вклад, и где была ответственность (как я понял лишь впоследствии). Где были какие-то взаимоотношения, где были Чудовищные, порой, споры, с метанием пепельниц (в которых лежал при этом чужой пепел, потому что никто из нас тогда не курил)! Наверное, если бы этот коллектив просуществовал до нынешнего момента, это была бы лучшая группа в СНГ! Сейчас со всеми ее участниками мы находимся как в дружеских, так и в коллегиальных отношениях, но тогда нас удержать было невозможно. Потому, что одни хотели "кататься на роликах и заниматься музыкой", а другие хотели "заниматься музыкой и кататься на роликах". И в данном случае от перестановки мест слагаемых сумма - менялась, и достаточно сильно. Возможно то, что меня за мой деспотизм выгнали из группы, которую я сам же и основал, стало для меня одним из сложнейших уроков человеческих взаимоотношений в музыкальной сфере деятельности. С тех пор меня постоянно и беспрерывно, как маятник, бросает в разные стороны: продолжать ли мне быть таким же - стремиться, чтобы всё было только так, как вижу это я, или быть мягким и чутким, заботящимся в первую очередь о других, чем о себе. Постепенно я, надеюсь, прихожу к балансу. :)
Следующим этапом моей музыкальной деятельности как раз в обратном духе стал коллектив KosmoZoo. Прекрасная группа! Но из которой тоже, по ряду причин, мне пришлось потом уйти. Кто знает, тот знает - мне кажется, мы были культовой группой в Донецке (и даже иногда в Славянске). Я знаю, что Игорь Напольский, фронтмен этой группы, сейчас занимается менеджментом в группе The Maneken (с певицей Джамалой Джамаладиновой)...
А потом в моей жизни случилось, образно говоря, некоторое прозрение, связанное с тем, что я, наконец-то прочитал несколько хороших книг. Нет, руку я не сломал (как можно было бы подумать), это было позже. :) Тогда мои друзья мне сказали: "Надо же для разнообразия не только на гитаре играть, но и книжки читать". И я решил попробовать... Одна из книг называлась: "Рассказы Вельзевула своему внуку", автор: Г. И. Гурджиев. Очень хорошая книга! Говорят, что она достаточно сложная, но к тому моменту мои мозги разогнались уже до такой степени, что для меня это было в самый раз. Да, у нее витиеватый язык, но вещи, о которых там говорится - очень простые. И, конечно, эта книга (как и все книги подобного толка) увлекла меня настолько, что я прочитал ее за 3 дня с 5-тичасовыми перерывами на сон и небольшими перерывами на создание Дипломной работы. Эта работа, правда, должна была носить сугубо лингвистический характер, но вместо этого имела схожие черты как раз с этой книгой. Что, наверное, как-то озадачило тех, перед кем я потом эту Дипломную работу защищал, и меня самого, кстати, тоже. Как бы то ни было, но именно благодаря этой книге я написал, наверное, лучшие свои песни: "Такие города", "Отымела" и еще несколько других, которые, возможно, когда-нибудь войдут в другие альбомы.
И, так уж вышло, что именно на эти песни Земфира и отреагировала. :) Честно говоря, я тогда совершенно не думал, что она читает свой Форум, учитывая ее большую занятость. Но именно в этот период у Земфиры был отпуск. Песни, что я выложил просто для того, чтобы люди их послушали, послушала и она. И написала мне письмо, дословно гласившее: "Здравствуйте Владимир. Меня зовут Земфира. Меня интересуют ваши песни и собственно вы". "А я-то почему?" - подумал вдруг я, но в Москву все-таки поехал. :) Хотя, признаюсь, меня снова терзали сомнения... Почему? Потому, что после того, как ты прочёл трилогию Гурджиева, куда-то вдруг пропадает желание заниматься музыкой. "Какая музыка?! Музыка - это когда ты прижимаешь пальцем к ладу, и что-то там происходит? И что-то должно при этом получаться? Да? И люди это любят? А почему?" - весь мир просто распадается на какие-то составные части! И ты ходишь сутками и думаешь: "Чтоооо всё-таааакии прооооиисхооодиит?!" Ты думаешь так день, думаешь два, три, неделю... И потом звонит Земфира, и ты даже как-то и не удивляешься. Хотя перед этим ты, возможно, целый год играл под ее последний диск на своей бас-гитаре, каждый второй день, просто для того, чтобы почувствовать эту атмосферу! Возможно, играя тогда на бас-гитаре, я уже запустил какой-то маятник, который потом ко всему этому привел... :)
Тогда Земфира спросила у меня, перечислив до этого все, что меня ждет в Москве: "Ты счастлив?" А я в ответ: "Скорее, насторожен..." Только сейчас понимаю, как она все это могла тогда воспринять. Желая дать мне многое, Земфира несколько не ожидала услышать в ответ, что я - несколько насторожен. :)
В Москве мне сняли очень хорошую квартиру на Речном вокзале. Помните песню "За сотку до Речного"? Она появилась в тот период... В общем, сессия на "Мосфильме" в каменных студиях специально из-за акустических свойств, отбиваемых камнем, и т.д. и т.п., но к моему развитию эта история уже относится...
Да, когда мы расстались с Земфирой, книги Гурджиева у меня, к сожалению, под рукой не было. Пришлось справляться самому... Но, думаю, просто тогда этому пришло время. Я понимал, что в тот момент, наверное, осуществлялся переход из лиги высшей, в лигу более свободную и, поэтому, более прибыльную. Не знаю до сих пор, прогрессивный ли это был переход, или нет. Это палка о двух концах. Была, есть и, наверное, будет всегда.
На самом деле, спасибо ей большое! Земфира предоставила мне возможность общаться и сотрудничать с самыми лучшими музыкантами Москвы на тот момент! Олег Танкин, Юра Цалер - это музыканты просто Вселенского уровня! В плане выразительности, раскованности, какой-то невероятной харизмы, в плане т.н. "вросшести" в инструмент - им просто нет равных! Прекрасные музыканты и прекрасные люди! С ней всегда играли только самые лучшие: Саша Бадажков и Сергей Миролюбов, Боря Лившиц, Андрей Звонков (которого недавно в Тольятти ударило током в 380 Вольт на концерте "Би-2", и он остался жив - это, на мой взгляд, признак настоящего гитариста). Главное, это были лучшие люди! И я надеюсь, что среди них я хоть наполовину этому соответствовал... В любом случае, это была прекрасная школа для меня.
После я стал активно заниматься сессионной деятельностью, играя с очень многими: Найк Борзов, группа "Ундервуд", певица Мара и плюс еще бесчисленное количество сессий, о которых вы всегда можете прочитать на моей странице в "Википедии".
Goodnight 05.09.13 Фотоотчет:
ссылка.